Sheku Kanneh-Masonのアルバムは、クラシック音楽の巨匠たちの作品を集合させたもので、特に彼の感情豊かなチェロ演奏が際立っています。
カミーユ・サン＝サーンスの「チェロ協奏曲」や、ドミトリー・ショスタコーヴィチの「チェロ協奏曲第1番」、ジャック・オッフェンバックの軽やかな作品など、多彩な楽曲が収められています。
また、若き才能を象徴する彼の解釈は、伝統的なクラシックを新たな視点で体験させてくれます。
Pablo Casalsの影響も感じられ、深い感動が心に残ります。
このアルバムは、聴く者に豊かな音楽の旅を提供します。


Inspiration

レオナルド・コーエン（Leonard Cohen）は、カナダ出身のシンガーソングライター、詩人、小説家で、1934年に生まれ、2016年に亡くなりました。
彼の作品は、深淵な哲学的テーマ、愛、孤独、宗教などを扱い、独特の声と詩的な歌詞で知られています。
デビューアルバム『Songs of Leonard Cohen』（1967）は、彼の音楽キャリアの出発点となり、「Hallelujah」や「Suzanne」といった名曲を生み出しました。
コーエンは、フォーク、ポップ、ロックの要素を取り入れた音楽スタイルで、多くのアーティストに影響を与え、現在も多くのファンに愛されています。


Leonard Cohen

シェク・カネハー＝メイソンは、イギリスの著名なチェリストであり、若干の年齢でクラシック音楽界の注目を集めています。
1999年に生まれた彼は、優れた技術と感情豊かな演奏スタイルで知られています。
2016年に放送された「ブレゲンツ音楽祭」でのパフォーマンスが広く評価され、国際的な名声を築きました。
チェロの名曲だけでなく、現代作品や自身の編曲にも挑戦し、音楽の普及にも力を入れています。
彼の演奏は、クラシック音楽の新しいファン層を魅了し続けています。


Sheku Kanneh-Mason

Didier Osinderoは、コンゴ出身のアーティストで、現代アートの分野で活躍しています。
彼の作品は、アフリカの文化や個人的な経験を反映し、色彩豊かで力強い表現が特徴です。
Osinderoは、絵画や彫刻を通じて、アイデンティティや社会問題について探求し、観客に深いメッセージを伝えます。
また、彼のアートは国際的な展示でも評価され、アフリカのアートシーンにおける重要な存在となっています。
Osinderoの作品は、視覚的な美しさと社会的な意義を融合させることに成功しています。


Didier Osindero

Alinka Roweは、現代アートのシーンで注目を集めるアーティストで、多様なメディアを駆使して自己表現を追求しています。
彼女の作品は、アイデンティティや人間関係、社会問題をテーマにし、視覚アートやインスタレーションを通じて観客に深い感情や思索を促します。
色彩豊かなビジュアルと独自の手法により、Alinkaは個々の体験や文化的背景を反映させ、観る者との対話を重視した作品を展開しています。
彼女のアートは、見る人に刺激を与え、新たな視点を提供することを目指しています。


Alinka Rowe

Yong Jun Leeは、韓国出身のアーティストであり、現代アートの分野でその独自のスタイルを確立しています。
彼の作品は、繊細な筆致や鮮やかな色彩が特徴で、自然や人間の感情をテーマにしています。
抽象的な表現と具象的な要素を巧みに融合させることで、観る者に深い思索を促します。
展覧会やアートフェアにも積極的に参加し、国内外で評価を受けている彼の作品は、アートコレクターの間でも注目されています。
Yong Jun Leeは、感受性豊かなアーティストとして、ますます多くの人々に影響を与えています。


Yong Jun Lee

「Hallelujah」はレナード・コーエンによる名曲で、強い感情と宗教的なテーマを含む歌詞が特徴です。
シェク・カネマソンらによるアレンジは、チェロと弦楽器の豊かな音色を活かし、曲に深みと共感を与えています。
この演奏では、コーエンの歌詞が持つ愛、喪失、希望の普遍的なメッセージがより一層際立っており、聴く者の心に深く響くものです。
キャッチーなメロディと深い感情が融合し、聴衆に感動を与える作品となっています。


Hallelujah (Arr. Hodgefor Cello and Strings)