2021年版「ウエスト・サイド・ストーリー」のキャストは、多彩な才能を持つ俳優たちで構成されています。
アニャ・テイラー＝ジョイがマリアを演じ、映画史上最も有名なロマンティックな役を見事に表現。
トニー役にはアンセル・エルゴートが入り、二人の切ない恋模様を描きました。
他にも、アリシア・ボーケルト（アニータ）、デヴィッド・アルヴァレス（ベルナルド）など、幅広いバックグラウンドを持つキャストが集まり、オリジナルの魅力を受け継ぎつつ新たな解釈を加えています。
全体として、多文化共生をテーマにしたストーリーが現代に響く作品となっています。


West Side Story – Cast 2021

レナード・バーンスタイン（1918-1990）は、アメリカの指揮者、作曲家、ピアニストであり、20世紀の音楽界における重要な存在です。
ニューヨーク・フィルハーモニックの音楽監督として知られ、特に「ウエスト・サイド・ストーリー」や「キャンディード」といったミュージカルで名を馳せました。
彼の指揮スタイルは情熱的で、教育者としても多くの人々に音楽の魅力を伝えました。
バーンスタインは、クラシック音楽とポピュラー音楽の橋渡しをし、音楽の普及に貢献したことでも有名です。


レナード・バーンスタイン

スティーブン・ソンドハイム（Stephen Sondheim, 1930-2021）は、アメリカの作曲家・劇作家であり、ミュージカル界の巨星とされています。
彼は「ウエスト・サイド物語」や「ふたりのギャング」に参加し、その後「サンセット大通り」「会社」「スウィーニー・トッド」など数多くの名作を手掛けました。
独特なリリックと革新的な音楽スタイルを持ち、キャラクターの心理描写を深く掘り下げることで知られています。
彼の作品は、個人の葛藤や社会問題を扱い、多くのアーティストに影響を与えました。
受賞歴も多数で、米国のミュージカル芸術において重要な存在でした。


Stephen Sondheim

『West Side Story (Original Motion Picture Soundtrack)』は、2021年に公開されたスティーブン・スピルバーグ監督の映画『ウエスト・サイド・ストーリー』のサウンドトラックです。
このアルバムは、レナード・バーンスタインが作曲、スティーブン・ソンドハイムが作詞した名曲を収録しており、歴史的なロマンと対立を描いた物語を音楽で表現しています。
新たに録音されたキャストによる力強いパフォーマンスが特徴で、特に「Tonight」や「America」などのクラシックなナンバーが鮮やかに蘇ります。
この作品は、古典的なミュージカルの魅力を現代に伝える重要なアルバムです。


West Side Story (Original Motion Picture Soundtrack)

アリアナ・デボーズは、アメリカの女優、歌手、ダンサーとして知られる多才なアーティストです。
彼女は「ウエスト・サイド・ストーリー」のアナ・デ・アーロス役でアカデミー賞を受賞し、一躍注目を浴びました。
ブロードウェイでの経験を活かし、歌唱力とダンススキルを磨いてきた彼女は、舞台や映画でのパフォーマンスでも高い評価を得ています。
多様なバックグラウンドを持ち、LGBTQ+コミュニティの支持を受けた活動にも力を入れており、インスピレーショナルな存在として広く知られています。


Ariana DeBose

David Alvarezは、カナダ出身の多才なアーティストで、特に俳優、ダンサー、そしてミュージカルにおけるパフォーマンスで知られています。
彼はブロードウェイの「ウィケット」や「ライオンキング」といった作品での役柄で注目を集め、精緻なダンスと感情豊かな演技を融合させて観客を魅了しています。
また、彼のパフォーマンスは、身体的な表現力やキャラクターへの深い理解が際立ち、ジャンルを超えた多様な表現を追求しています。
彼の活動は、バラエティ豊かな舞台芸術の世界で新たな息吹を与えています。


David Alvarez

Ana Isabelleは、プエルトリコ出身のシンガーソングライターであり、女優でもある。
彼女は多様な音楽スタイルを取り入れた楽曲を制作し、ポップ、ラテン、バラードなどを特徴とする。
2009年には、アメリカのリアリティTV番組「Objetivo Fama」で広く知られるようになり、以降は複数のアルバムをリリースし、ラテン音楽界での地位を確立した。
また、演技にも挑戦し、映画や舞台にも出演している。
彼女のアーティストとしての活動は、情熱と多才さが光るものとなっている。


Ana Isabelle

Jennifer Florentinoは、独自の音楽スタイルで知られるアーティストで、特にポップとR&Bを融合させた楽曲を手がけています。
彼女の音楽は、感情豊かな歌詞とキャッチーなメロディーが特徴で、聴く人々の心をつかむ力があります。
Florentinoは、自己表現と多様性を重視しており、様々な影響を受けながら自己を探求する姿勢が評価されています。
ライブパフォーマンスでも高い評価を受けており、観客とのつながりを大切にしています。
彼女の音楽は、聴く人々に共感を呼び起こし、力を与えることを目的としています。


Jennifer Florentino

ナタリー・トロは、アメリカの多才な歌手、女優、そして舞台のパフォーマーです。
彼女はブロードウェイのミュージカルやオフ・ブロードウェイの作品での活躍で知られ、特に「レント」や「ウィキッド」などの人気作品に出演してきました。
力強いボーカルと表現力豊かな演技が特徴で、多くの観客を魅了しています。
ナタリーは、音楽だけでなく、映像作品やライブパフォーマンスでもその才能を発揮しており、幅広いジャンルで活動しています。
彼女の芸術への情熱は、多くのファンに支持されています。


Natalie Toro

Arianna Rosarioは、情熱的な表現力と独自のスタイルで知られるアーティストです。
彼女の作品は、多様なテーマを取り入れ、感情やストーリーを視覚的に描き出しています。
ビジュアルアートに限らず、音楽やパフォーマンスアートにも挑戦しており、多才な才能を発揮。
アートを通じて観客との深い対話を目指し、社会問題や個人の経験を反映させた作品を展開しています。
彼女の作品は、観る者に強いインパクトを与え、感情的な共鳴を呼び起こします。


Arianna Rosario

Ilda Masonは、ポルトガル出身の歌手であり、テノールとしても知られるアーティストです。
彼女はポップ、クラシック、ジャズなどのジャンルを融合させた独自のスタイルを持ち、情熱的なパフォーマンスで多くのファンを魅了しています。
Ildaは、感情豊かな歌声と巧みな表現力で、国際的に評価されるアーティストとなりました。
音楽を通して人々に感動を与え、自己表現を大切にする姿勢が彼女の魅力の一部です。
ライブパフォーマンスやアルバム制作を通じて、常に新しい音楽的挑戦を続けています。


Ilda Mason

ジャンネット・デルガドは、キューバ出身のアーティストで、絵画、彫刻、インスタレーションを通じて人間の存在やアイデンティティを探求しています。
彼女の作品は、色彩豊かでありながらも深いメッセージを持ち、文化や社会の問題に対する鋭い観察を反映しています。
特に、移民や自由についてのテーマが多く、視覚的な物語を通じて情熱と苦悩を表現しています。
デルガドは国内外の展覧会で評価されており、彼女のアートは観衆に深い感動を与え続けています。


Jeanette Delgado

Annelise Ceperoは、アメリカのシンガーソングライターで、独特な音楽スタイルと感情豊かな歌詞で知られています。
彼女の作品は、ポップ、フォーク、インディーロックの要素を融合させたもので、聴く者の心に響くメッセージを持っています。
生活や人間関係をテーマにした楽曲が多く、個人的な体験や感情を基にしたストーリーテリングが特徴です。
彼女の音楽は、素朴さと深みを兼ね備えており、聴衆に共感を呼び起こします。


Annelise Cepero

Tanairi Sade Vazquezは、多才なアーティストであり、音楽、ビジュアルアート、パフォーマンスを通じて独自の表現を追求しています。
彼女の作品は、文化的アイデンティティや社会問題に対する鋭い洞察を反映しており、視覚的にも音響的にも観客を引き込む力を持っています。
Vazquezは、伝統と現代性の融合を大切にし、自身のルーツを基盤に新しい創造を探求します。
彼女のアートは、感情豊かで、共鳴を呼び起こす魅力的な体験を提供します。


Tanairi Sade Vazquez

Jamila Velazquezは、多才なアーティストであり、音楽、演技、ビジュアルアートなど幅広いジャンルで活動しています。
彼女の作品は、感情豊かな表現と革新的なスタイルで知られており、観客に深い印象を与えます。
特に、社会問題や個人の経験をテーマにした作品が多く、観る者に思考を促す要素を持っています。
彼女は独自の視点を通じて、アートを通じて対話を促進し、多様な文化背景を持つ人々とのつながりを重要視しています。
そのため、彼女のアプローチは常に進化し続けています。


Jamila Velazquez

Edriz E. Rosa Pérezは、現代のビジュアルアーティストであり、主にペインティングや彫刻を通じて、社会的・文化的テーマを探求しています。
彼の作品は、個人のアイデンティティやコミュニティのつながりを反映し、色彩豊かで抽象的なスタイルが特徴です。
彼は、視覚芸術における感情表現の重要性を強調し、観客との対話を促進することを目指しています。
国際的な展覧会にも参加し、アートを通じて多様性や共感のメッセージを広めています。


Edriz E. Rosa Pérez

Melody Martíは、スペイン出身のシンガーソングライターで、独自の音楽スタイルと感情豊かな歌詞で知られています。
彼女の音楽はポップ、フォーク、オルタナティブなど多様なジャンルが融合しており、聴く者に深い感動を与えます。
心の内面を探求するようなテーマを扱い、リスナーとの強い共鳴を生んでいます。
また、彼女のライブパフォーマンスはエネルギッシュで、観客とのインタラクションが特徴です。
Melody Martíは、新世代の才能として注目されるアーティストです。


Melody Martí

Gaby Diazは、才能あるアーティストであり、主に視覚芸術とパフォーマンスアートを融合させた作品で知られています。
彼女の作品は、感情やアイデンティティを探求するもので、観客に深い思索を促します。
彼女は多様なメディアを使用し、自身の文化背景や社会問題を反映したテーマを取り入れることで、普遍的なメッセージを伝えています。
Gaby Diazは常に新しい表現方法を追求し、アートを通じて人々をつなげることを目指しています。


Gaby Diaz

ジュリエット・フェリシアーノは、現代アートシーンで注目を集めるアーティストで、彼女の作品は色彩豊かなビジュアルと深い感情をテーマにしています。
彼女のスタイルは、多様なメディアを通じて表現され、特にペインティングとインスタレーションに力を入れています。
作品は自己探求やアイデンティティの探究を反映しており、観る者に新たな視点を提供します。
ジュリエットは個展やグループ展に積極的に参加し、国際的なアートイベントでも評価されています。
その独自のアプローチにより、彼女は次世代のアーティストとしての地位を確立しています。


Juliette Feliciano

Isabella Wardは、現代のアーティストであり、主に絵画やデジタルアートを手掛けています。
彼女の作品は、自然や人間の感情をテーマにし、色彩豊かな表現が特徴です。
伝統的な技法と現代的なアプローチを融合させ、見る人に深い感動を与える作品を創作しています。
また、環境問題や社会的なテーマにも関心を寄せており、アートを通じてメッセージを発信しています。
彼女の作品は国内外で評価され、展覧会にも出展されています。


Isabella Ward

Maria Alexis Rodriguezは、現代アートの分野で活躍するアーティストで、感情や個人のアイデンティティを探求する作品を通じて観客との対話を促進します。
彼女のスタイルは、多様なメディアを駆使し、視覚的なストーリーテリングを特徴としています。
社会問題や文化的背景をテーマにした作品は、深い考察をもたらし、自己表現の重要性を強調します。
独自の視点を持つ彼女は、アートを通じて人々にインスピレーションを与え続けています。


Maria Alexis Rodriguez

Yesenia Ayalaは、メキシコ出身のアーティストで、主に絵画やイラストレーションを手掛けています。
彼女の作品は、豊かな色彩と感情豊かな表現が特徴で、文化的背景や個人的な体験に根ざしたテーマを探求しています。
Ayalaは、社会的問題や人間の内面に焦点を当てた作品を通じて、視覚芸術の力を活かし、観客との対話を促します。
彼女のアートは、個々のアイデンティティやコミュニティの重要性を強調し、観る人に深い感動を与えるものとなっています。


Yesenia Ayala

Gabriela M. Sotoは、現代アートの分野で注目を浴びるアーティストです。
彼女の作品は、色彩豊かでダイナミックな表現が特徴であり、社会的テーマや個人的な体験を反映しています。
絵画やインスタレーション、パフォーマンスなど多様なメディアを活用し、観客との対話を重視したアプローチが魅力です。
その作品は、感情を喚起し、視覚的な探求を促すものであり、鑑賞者に深い印象を残します。
彼女の活動は、アートを通じたコミュニティの意識向上にも寄与しています。


Gabriela M. Soto

Sebastian Serraは、独自の音楽スタイルを持つアーティストで、ジャンルを超えた活動を展開しています。
彼の作品は、エレクトロニカ、アンビエント、ポストロックなどの要素を融合させ、美しいメロディーと深い感情を喚起するサウンドを生み出しています。
視覚芸術とのコラボレーションも行い、音楽とビジュアルのシームレスな融合を追求。
彼の最新作は、多様なリズムと豊かな音色でリスナーを魅了し、心の旅を提供するものとなっています。
特にライブパフォーマンスでは、その独特な演出が高く評価されています。


Sebastian Serra

Julius Anthony Rubioは、現代アートの分野で活動するアーティストで、特に視覚的なストーリーテリングに焦点を当てています。
彼の作品は、個人的な経験や文化的背景を反映したもので、絵画や彫刻、デジタルアートを駆使して表現されます。
色彩豊かで大胆なデザインが特徴的で、観る者に深い感情や思索を呼び起こします。
また、環境問題や社会的テーマにも関心を持ち、アートを通じてメッセージを発信しています。
その独特なスタイルと視点から、彼は新たなアートシーンにおいて注目されています。


Julius Anthony Rubio

リカルド・A・ザイアスは、現代アートの分野で活躍するアーティストで、社会的テーマを取り入れた作品で知られています。
彼の作品は、主にインスタレーションや彫刻を通じて、文化的アイデンティティや環境問題を探求します。
視覚的な美しさと深いメッセージが融合した作品は、観客に思考を促し、感情的な共鳴を引き起こします。
ザイアスは、地元のコミュニティとの関わりや参加型のアートプロジェクトにも力を入れ、アートを通じた対話を促進しています。
彼のユニークな視点とアプローチは、次世代のアーティストにも影響を与えています。


Ricardo A. Zayas

Yurel Echezarretaは、ビジュアルアートとデジタルメディアを用いて、社会的、文化的なテーマを探求するアーティストです。
彼の作品は、現代のアイデンティティや人間関係の複雑さを反映しており、視覚的なインパクトと深いメッセージが特徴です。
様々な素材や技術を駆使し、観客との対話を重視した作品を展開しており、展覧会やプロジェクトを通じて国際的に活躍しています。
Echezarretaのアートは、個人と社会との関係を考えるきっかけを提供します。


Yurel Echezarreta

Kelvin Delgadoは、現代的なアートと伝統的な技法を融合させた作品で知られるアーティストです。
彼の作品は、色彩やテクスチャーの豊かさを特徴としており、観る者に深い感情や思索を喚起します。
彼は、社会的なメッセージや個人の経験を反映したテーマを取り入れ、観客との対話を促進することを目指しています。
多様な媒体を駆使し、展覧会やアートイベントでの活動を通じて、彼のユニークな視点が広く評価されています。
 Kelvinのアートは、視覚的な美しさだけでなく、深い意味を持つ作品として高く評価されています。


Kelvin Delgado

Ricky Ubedaはアメリカのダンサーであり、振付師としても知られています。
彼はテレビ番組「So You Think You Can Dance」のシーズン11で優勝し、その才能が広く認知されました。
彼のダンススタイルは多様で、バレエ、ヒップホップ、コンテンポラリーなどを融合させた表現力豊かなパフォーマンスが特徴です。
Ubedaは、その感情表現と技術的なスキルにより、多くのファンを魅了しています。
また、彼は振付師としても活動し、様々なプロジェクトに携わっています。


Ricky Ubeda

カルロス・サンチェス・ファル（Carlos Sánchez Falú）は、アルゼンチンの著名なギタリスト、作曲家であり、フォルクローレやクラシック音楽の要素を融合させた独自のスタイルで知られています。
彼は伝統的な南米音楽を尊重しつつ、現代的なアプローチを取り入れることで、多様な音楽シーンに貢献してきました。
また、数多くのアルバムを制作し、国内外での演奏活動を通じて彼の音楽の普及に尽力しています。
サンチェス・ファルは、楽器のテクニックや音楽理論に精通し、多くのアーティストに影響を与え続けています。


Carlos Sánchez Falú

Adriel Fleteは、現代のラテン音楽シーンで注目されるアーティストで、特にバチャータジャンルでの才能が際立っています。
彼の音楽は、情熱的な歌詞とキャッチーなメロディを融合させ、多くのリスナーの心をつかんでいます。
独自のスタイルでエモーショナルなバラードからダンスナンバーまで幅広い楽曲を提供し、メキシコやラテンアメリカでの人気を築いています。
Fleteの音楽は、人間の感情や愛の物語を表現することに焦点を当てており、彼のアーティストとしての成長は今後も期待されています。


Adriel Flete

Jacob Guzmanは、現代アートの多様な表現を探求するアーティストです。
彼の作品は、絵画、彫刻、インスタレーションを通じて、個人のアイデンティティや社会的テーマを反映しています。
特に、移民やコミュニティの経験を扱うことが多く、視覚的なストーリーテリングによって観衆との対話を促します。
色彩豊かな作品は、彼自身の文化的背景を反映し、感情的な深みとともに、現代社会の複雑さを表現しています。
Guzmanは、アートを通じたコミュニケーションの重要性を強く信じており、彼の創造的なアプローチは多くの人々に感動を与えています。


Jacob Guzman

Carlos E. Gonzalezは、感情豊かな音楽と深い歌詞で知られるアーティストです。
彼の作品は、メロディックな要素とリズミカルなビートを融合させ、聴く人々に強い印象を与えます。
多様なジャンルを取り入れた彼のスタイルは、リスナーを魅了し、独自の世界観を構築しています。
彼の音楽は、心の葛藤や人間関係の探求をテーマにしており、共感を呼ぶ内容が特徴です。
活発なライブパフォーマンスでも知られ、観客との一体感を大切にしています。


Carlos E. Gonzalez

David Avilés Moralesは、前衛的な視覚アートを手がけるアーティストで、独自のスタイルと表現技法を通じて、観察者に深い思索を促す作品を創作しています。
彼の作品は、色使いや形状の実験、文化的なテーマを融合させることで知られ、現代社会の複雑さや人間の感情を描写します。
彼は展覧会や共同プロジェクトを通じて、アートの力を持って人々を結びつけることにも注力しており、作品を通じた対話の重要性を強調しています。


David Avilés Morales

アンドレイ・チャガス（Andrei Chagas）は、ブラジル出身のアーティストで、主にデジタルアートとイラストレーションで知られています。
彼の作品は、豊かな色彩と幻想的なテーマが特徴で、視覚的なストーリーテリングに重点を置いています。
チャガスは、現代の文化や個人的な経験を反映した作品を通じて、観客の感情に訴えかけることを目指しています。
彼のアートは、信念や価値観を探求する一方で、視覚的に魅力的な要素を新たに融合させることに注力しています。


Andrei Chagas

David Guzmanは、現代音楽シーンで注目されるアーティストで、ジャンルを超えた独自のスタイルを持つ。
彼の音楽は多様な影響を受けており、エレクトロニック、ポップ、インディーなどが融合している。
歌詞はしばしば個人的な経験や社会的テーマを反映しており、聴く人に深い感情を呼び起こす。
ライブパフォーマンスも魅力的で、観客とのインタラクションを大切にし、常に新しい表現を追求している。
Guzmanの作品は、現代の音楽トレンドを反映しつつも、彼自身のユニークな視点を提供している。


David Guzman

「America」は、映画『ウエスト・サイド・ストーリー』の中で描かれる、プエルトリコ系アメリカ人の女性たちがアメリカでの生活を語る楽曲です。
彼女たちは、アメリカにおける夢や希望、そしてその裏にある現実を表現します。
軽快なリズムに乗せて、アメリカの魅力と共に、移民としての苦悩やアイデンティティの葛藤が描かれ、文化の違いを乗り越える力強さを感じさせる内容です。
多様なキャストが集まり、個々の視点からこのテーマが掘り下げられます。


America

マイク・ファイスト（Mike Faist）は、アメリカの俳優・歌手で、特にブロードウェイミュージカル「ウエスト・サイド物語」や「ディア・エヴァン・ハンセン」での演技で知られています。
彼は繊細で力強い演技力を持ち、観客を魅了します。
また、映画やテレビドラマにも出演し、幅広いジャンルでの才能を発揮しています。
彼の独特なスタイルと情熱は、多くのファンに支持されています。
新たなプロジェクトにも期待される次世代のアーティストです。


Mike Faist

アンセル・エルゴートは、アメリカの俳優、モデル、音楽プロデューサーであり、1994年に生まれました。
彼は映画『ベイビー・ドライバー』や『ザ・ダイバーgent』などで主演し、幅広い演技力を発揮しています。
また、彼は音楽活動にも力を入れており、EDM（エレクトロニック・ダンス・ミュージック）をベースにした楽曲をリリースしています。
スタイリッシュで魅力的なルックスと、才能豊かなパフォーマンスで、多くのファンを惹きつけています。
エルゴートは、映画と音楽の双方での成功を収めている新世代のアーティストです。


Ansel Elgort

レイチェル・ゼグラーはアメリカの女優、歌手で、特に映画「ウエスト・サイド・ストーリー」（2021）での主演が注目を浴びました。
彼女はコロンビア系アメリカ人で、自身の背景を大切にしながら、多彩な才能を発揮しています。
彼女の歌唱力と演技力は評価され、国際的なファンを獲得。
2022年には映画「シャザム! 神々の怒り」にも出演し、ますます多くの作品への出演が期待されています。
若手ながら強い存在感を持ち、多様性を体現するアーティストとして注目されています。


Rachel Zegler

Jetsは、主にロックとポップを融合させたサウンドで知られるオーストラリアの音楽グループです。
メンバーは、個々の音楽キャリアを持ちながらも、共通のビジョンを持って結成されました。
彼らの音楽は、エネルギッシュなギターリフとキャッチーなメロディが特徴で、多くのファンから支持されています。
ライブパフォーマンスでも高い評価を受け、観客を魅了する存在感があります。
彼らの楽曲は、普遍的なテーマを扱っており、多様なリスナーに共感を呼び起こします。


Jets

Sharksは、イギリス出身のロックバンドで、エネルギッシュなサウンドと感情的な歌詞が特徴です。
2010年に結成された彼らは、パンクやポストハードコアの影響を受けた音楽スタイルで知られています。
彼らの音楽は、疎外感や内面的な葛藤をテーマにしており、聴く者に深い感動を与えます。
アルバム『No Gods』や『Summer Winter』は特に好評で、互いにサポートし合うメンバーの絆も強く、ライブパフォーマンスにも定評があります。
バンドの活動を通じて、シーンの中で独自の地位を確立しています。


Sharks

「Tonight (Quintet)」は、映画『ウエスト・サイド・ストーリー』の一幕で、キャラクターたちがそれぞれの思いを重ねながら、一つのメロディに集約される重要なシーンです。
マリア、トニー、アニータ、リフ、バーナードがそれぞれの願いや夢を歌い上げ、愛と希望の交錯を描写します。
曲全体を通じて、彼らの心の葛藤や期待感が高まり、登場人物間の関係が深く結びついていく様子が表現されています。
このクイントのハーモニーは、物語の運命的な瞬間を強調し、切なさと美しさが共存する感情豊かな楽曲です。


Tonight (Quintet)

「A Boy Like That / I Have a Love」は、映画『ウエストサイド物語』において、アリアナ・デボースとレイチェル・ゼグラーが歌う曲です。
このシーンでは、キャラクターたちが恋愛や愛情の葛藤について語ります。
「A Boy Like That」では、一方のキャラクターが特定の男性に対する危険で強い感情を表現し、愛がもたらす苦悩を強調します。
一方、「I Have a Love」では、もう一方のキャラクターが真実の愛とその価値を主張し、愛が持つ力と美しさについて歌います。
二つの視点が交わり、愛の複雑さを描き出しています。


West Side Story (Original Motion Picture Soundtrack)

West Side Story – Cast 2021, レナード・バーンスタイン, Stephen Sondheimの他のアルバム